来自 娱乐 2020-06-30 11:51 的文章

《隐秘的角落》隐藏最深的剧透之歌 并不是《小白船》

  《隐秘的角落》隐藏最深的剧透之歌,并不是《小白船》

  今年上半年最吸睛的悬疑网剧《隐秘的角落》(以下简称《隐秘》)已于上周四正式VIP收官。剧集自开播以来热度一直居高不下,要归功于整部剧“处处可品,处处耐品”的极佳质量。一众老戏骨小戏骨的演技,利落鲜明且带有强叙事性的镜头语言,裹挟着夏天味道的海滨小城氛围,以及童话和现实并行的开放式结局,都引发了观众们“列文虎克式”的分析和讨论。

  给许多观众留下最深刻印象的,除了第一集意想不到的悬崖杀人和秦昊的秃头造型,就莫过于贯穿全剧的神级配乐了。“隐秘的角落 配乐”、“隐秘的角落小白船 恐怖童谣”等话题几度登上热搜;播放网站的弹幕池中,戏称《隐秘》的配乐是“阴”乐的调侃随处可见;少数风格较为轻快正常的音乐也被网友评价“细思极恐”。此外,该剧的片尾曲也深受众多观众喜爱,称“这是第一部不愿跳过片头片尾的电视剧”。《隐秘》的片尾曲不仅一集一换,阵容上还集齐了后海大鲨鱼、木玛、Anti General、Joyside等足够令资深乐迷疯狂的一众音乐人,也难怪有许多观众调侃《隐秘》是《乐队的夏天1.5》了。

  《隐秘》的导演辛爽在此前接受新京报采访时,就曾提到他对剧集的视听语言中“听”的重视,“视其实是一半,你看的东西是一半的信息,还有一半其实是听觉上给你的信息。”辛爽曾是朋克乐队Joyside的吉他手,这些他在过往工作中积累的音乐敏感度和音乐品位都在《隐秘》中得到了充分的体现。导演也在采访中聊到,剧集中的12首片尾曲并非后期制作时的突发奇想,而是剧本创作时期就构思出来的内容。作为每集故事的收尾,片尾曲会承担一部分的叙事功能,帮助观众做一个最后的情绪舒展。

《隐秘的角落》隐藏最深的剧透之歌 并不是《小白船》

  《小白船》:既是儿歌也是安魂曲

  船的意象在《隐秘》全剧中贯穿始终,而《小白船》这首歌自第一集开篇至最后一集片尾也时时飘荡在观众们的耳边。这首“恐怖童谣”被网友调侃为本剧的“死亡预告”。三个孩子第一次唱起这首歌的时候,张东升的岳父岳母死在了童谣的背后。而第六集三个孩子伴着《小白船》的音乐躺在大船上徜徉星河、飞向圆月的同时,徐静的死亡则又将观众们打回了残酷的现实。

  《小白船》这首歌曲自上世纪50年代被译为中文传入中国后,就是一首脍炙人口的儿歌,但它本质上是一首安魂曲。“它里边有童话的成分,它里边也有童话反面的、很残酷的东西。”导演在接受新京报专访时这样评价这首歌曲。这种童真和黑暗叠加冲突的撕裂感,也和剧集中反复强调的笛卡尔的故事中的童话和现实不谋而合。

  作为第一集的片尾曲,由小娟&山谷里的居民演唱的《小白船》其实代表着剧集中童话的那一面,歌曲的最后一句由“飘向西天”改为了“飘向云天外”。而当歌曲在第六集作为插曲出现时,观众已经见识了许多死亡且即将面对下一次死亡,歌词便改回了原版中带有死亡象征的“飘向西天”。

  《隐秘》的故事最终伴着一句“献给童年”缓缓落幕。由秦昊和剧中普普的扮演者王圣迪演唱的《白船》则成为了最后一集片尾曲,也承担了全剧叙事收尾的功能,此时歌名也由“小白船”改为了“白船”,暗示着主人公们孩童纯真年代的结束。“银白色的帆”已经“随着落日沉入海底”,“天真的你们啊,在哪啊”,“也没有彼岸可到达”这些歌词都可以看作是整部剧的“点睛总结”,在王圣迪的歌谣部分,歌词再次改回“飘向云天外”。歌曲落脚于童话,也是一种对美好的最终希望。

  《犹豫》《Good Night》:隐藏最深的剧透杀手

  如果说《小白船》是大部分观众发现了的“死亡预告”,第二集的片尾曲《犹豫》和第八集的《Good Night》则是全剧隐藏最深的两首剧透之歌。《犹豫》承接朱晶晶坠楼的剧情,开头几声清晰凄厉的尖叫,细密嘈杂的打击乐,之后音乐背景中持续不断的戏谑的嘶吼声,既呼应了本集的标题“警告”,也延续了正片剧情不安且荒诞的基调。歌曲中还有很长一段时间出现了类似擦镜子的刺耳的摩擦声,不由得让人联想起本集中秦昊洗完澡佩戴假发时摩擦镜子的惊悚一幕。

  《犹豫》的歌词细细品味起来也是满满的剧透。“红色的蓝色的,必须选择一个”也像是贯穿全剧的童话和真相的两个版本,红色代表面对真实,蓝色代表接受虚拟。“跳着舞的父亲倒地死去”一句暗示了朱朝阳父亲为儿子献出生命的最终结局。最后一段歌词,“最隐秘的一处,死了一些蚂蚁,我就站在一边,犹豫时的表情”也在暗指朱朝阳在面对朱晶晶死亡时的犹豫。

  第八集最后Joyside的《Good Night》则是一种更含蓄更深沉的预告。歌曲承接朱朝阳被王瑶的弟弟王立在夜晚的沙滩上绑架,张东升在角落里目睹一切的剧情,而下一集就是张东升在朱朝阳的面前杀死王立的剧情。歌曲中唱到的“child in abyss”(弥留于深渊的孩子)以及“child in chaos”(陷入混沌的孩子)或许就是指挣扎于黑暗边缘的朱朝阳。而“今夜”就是张东升和朱朝阳即将“灵魂契合的夜晚”(Tonight is just the night our souls are united)。在这个夜晚,朱朝阳在水产厂血色的灯光下如学生上课般目睹了死亡和杀戮,也正是“朝阳”逐渐“东升”的起点,或许永远不会醒来了(Don’t ever wake up)。

  《DESCENT》《人间地狱》:从暗黑致郁到扭曲疯狂

  第四集和第六集的片尾曲均出自电子音乐人Anti General,这两首也是十二首片尾曲中最诡异、阴暗的歌曲。《DESCENT》首先从歌名就与第四集的剧情完美呼应。“Descent”一词译为下降,而第四集中三个小孩第一次与张东升交易的剧情就对应着孩子在向黑暗的一面开始“下降”。

  《人间地狱》和第六集最后在《小白船》的音乐中出现的徐静的尸体无缝衔接,瞬间将观众从美丽的童话世界拉到了这个“人间地狱”。类似《DESCENT》的警报声同样出现,但这次音乐背后的絮语更加肆无忌惮。人们疯狂地交流着听不懂的语言,像极了神话中魔鬼在耳边的低语。

  《偷月亮的人》《死在旋转公寓》:是治愈?不,还是致郁

  第七集的片尾曲《偷月亮的人》和第九集的《死在旋转公寓》是十二首歌曲中相对轻松明亮的两首歌曲。后海大鲨鱼的《偷月亮的人》中勾勒的飞向月亮,在月亮上起舞的画面与《小白船》的故事间接呼应,按说是代表了剧中童话的那一面。但《偷月亮的人》其实是在暗示,或许童话的部分都是人们编造的。该剧标题是“日记”,即朱朝阳的日记。《偷月亮的人》这首歌可以看作是朱朝阳的自白信,他在歌曲中承认,“是我编造了一千零一夜的童话”(I am the one who made The thousand and the one night),而他也选择了“住进自己的故事里”(I am living in the story),即映射着朱朝阳最终选择了逃避现实。同时歌曲的结尾,曲风也转向黑暗,或混乱嘈杂或尖厉刺耳的乐器声伴着空荡的风声也回归了之前的致郁基调。

  第九集的《死在旋转公寓》是剧中唯一伴随台词的片尾曲。背景中张东升揭秘了他想要生女儿的愿望,这和本集普普投靠张东升以及之后张东升似父亲般照顾普普的剧情相呼应。音乐开始于类似八音盒的音质,也带出了一抹童真的色彩。但就在这些象征着美好元素中间,掺杂着越来越快、越来越杂乱无章,在悲伤孤独的吉他声中,歌曲最终迎来了一段类似圆舞曲的旋律。

  《比一个年轻人小一点的鹤》《昔日,没有光彩》:有着画面感的哀悼

  第十集和第十一集的片尾曲《比一个年轻人小一点的鹤》以及《昔日,没有光彩》均出自全片配乐的制作人丁可,他曾经为《踏血寻梅》《暴雪将至》创作过音乐。丁可最大的特点就是他的音乐极具画面感。

  在第十集中,普普因哮喘发作在张东升面前倒下,此后便再也没有出现,因此《比一个年轻人小一点的鹤》也可视为一首剧集献给普普的告别曲。歌曲基调悲伤沉重,类似呢喃的独特唱法将歌词娓娓道来,像极了生者向亡者献上的一首纪念的散文诗。歌中“虔诚的淡蓝色的魂魄”、“年轻的形,苍老的灵”、“历尽了阴”、“等不及晴”、“冰的纯净”的歌词也很容易让人联想到普普的身世与结局。

  《昔日,没有光彩》则承接了第十一集水产厂着火的剧情,火焰燃烧的噼啪声贯穿始终,让观众觉得身临其境,仿佛就像叶军和老陈,以及车里的朱朝阳那样,默默地目睹着熊熊燃烧的大火。在第十一集中,观众告别了朱永平和王瑶两个主要角色,而水产厂的大火也预示着整个剧集所有秘密即将走向了结。失去了爸爸的朱朝阳也仿佛失去了“光彩”。没有嘈杂,没有混乱,《昔日,没有光彩》就是这样一首为所有亡者和受害者献上的安魂曲。

  延伸阅读:剧中其他配乐歌曲名称和情节的有趣对应

  《多人舞蹈项目》:片头动画

  《坠入爱河》:张东升将岳父岳母推下山崖

  《给予你美》:张东升洗澡后在镜子前佩戴假发

  《干巴巴的吻》:周春红逼迫朱朝阳喝牛奶

  《放进去腌制几天》:观众跟随镜头看到冷库里的尸体

  《路过你的痛苦》:朱朝阳目睹张东升拖着尸体经过

  《爱比死更晚》:普普在张东升面前哮喘发作

  新京报记者 刘玮 实习生 曹煜鑫